Wasa Teater inför ett nytt teaterpass för personer som är 26 år eller yngre. För 26 euro får passinnehavaren se alla teaterns egna produktioner så ofta de vill under ett helt år. Satsningen är ett svar på en av scenkonstens mest akuta utmaningar: att bygga teatervana bland unga som annars riskerar att aldrig hitta tillbaka till salongen.

Wasa Teater har ett aktivt och utbrett samarbete med skolorna i Österbotten, men för unga är teaterbesök inte en självklar fritidssysselsättning. Dessutom visar teaterns data att den typiska unga besökaren i dagsläget endast ser en föreställning per år, ett mönster vi nu vill bryta. Teaterns nya produkt är inspirerad av flera teatrar i Sverige och Europa, och gör det lätt för alla unga att se Wasa Teaters pjäser, så många och så ofta de vill. Motsvarande satsningar har gett mycket gott resultat på bland annat rikssvenska teatrar, och det finns ingen anledning att tro att finländska ungdomar skulle värdesätta teaterns unika autenticitet mindre än sina europeiska jämnåriga.

– 26 under 26 handlar om att bygga en vana, säger Linda Zilliacus, teaterchef på Wasa Teater. Vi vill att unga ska känna att Wasa Teater är deras plats, inte bara något man besöker en gång med skolan.

Så fungerar det

Passet kostar 26 euro och gäller i ett år från registrering. Registreringen sker i biljettkassan innan det första teaterbesöket. Innehavaren kan lösa ut biljetter till alla Wasa Teaters egna produktioner, så många gånger de vill. Passet är personligt och kräver giltigt ID. Gästspel ingår inte.
Som bonus kan passinnehavaren ta med en kompis, som också är 26 eller yngre, för 10 euro. Kompisbiljetten löses ut i biljettkassan. Kompisbiljetten är viktig, eftersom ett teaterbesök också är en social upplevelse.
Passet kan även köpas som gåva – en studentpresent, födelsedagsgåva eller julklapp som varar ett helt år.

Ett svar på utmaningar i hela teaterfältet

Lanseringen sammanfaller med publiceringen av Magma-rapporten Scenkonstens ekosystem. Möjligheter för teater på svenska i Finland (Englin, Korkman & Säkö, 2026), som pekar på att traditionella kulturformer tappar publik bland yngre generationer och att det finlandssvenska teaterfältet behöver utveckla strategier för att engagera och behålla nya publikgrupper.
Rapporten betonar att publikrelevans inte skapas genom förenkling, utan genom att ta publikens behov på allvar och bygga långsiktiga relationer. Den lyfter även fram behovet av öppnare platser där fler människor kan känna att teatern är till för dem.
26 under 26 är ett konkret steg i den riktningen. Genom att sänka den ekonomiska tröskeln till praktiskt taget noll för upprepade besök, och genom att addera en social mekanism med kompisbiljetten, adresserar produkten både de ekonomiska och sociala hinder som rapporten identifierar.

En satsning på framtiden

Wasa Teater väljer att satsa på 26 under 26 för att knyta band till framtidens publik. Men det är också en samhällelig framtidssatsning. Flera medier rapporterar att AI kommer att förändra framtidens yrkesliv. Bland annat skriver Svenska Yle: ”Empati och kreativitet blir allt viktigare när AI tar över allt från rutinuppgifter till avancerat analysarbete.”
Kultur, konst och teater är våra bästa verktyg för att träna framtidens viktigaste kompetenser.

Fakta

Pris: 26 €

För vem: Alla som är 26 år eller yngre

Giltighet: Ett år från registrering

Omfattning: Alla Wasa Teaters egna produktioner, obegränsat antal gånger

Kompisbiljett: 10 € per föreställning, löses ut i biljettkassan

Gåvoköp: Ja, med gåvokort online på wasateater.fi eller i biljettkassan

Köp och registrering av pass: I Wasa Teaters biljettkassa innan första teaterbesöket

Efter en workshop med den kände teatermetodvetaren Stanisliski Metodiskij insåg personalen hur stor fördel pjäsproduktionen har av att alla jobbar tillsammans i föreställningens anda. När alla vet syftet med sin insats för helheten blir slutresultatet så mycket bättre. 

Teatern kommer under den här perioden avsäga sig digitala verktyg till förmån för analoga processer. 

– Det var utmanande att få ett internt trådtelefonsystem att fungera, då alla kablar klipptes i renoveringen 2019, säger teknisk chef Mats Antenn. 

Rekvisitören har tömt de nationella teaterlagren på scencigaretter, då personalens hälsa ändå går före autenticitet.  

– Vi hoppas på gynnsamt resultat och utvärderar beslutet den 2.4.2026. säger Zilliacus

Inspirerade av det här experimentet uppmuntrar teatern publiken att klä sig i något som andas 70-tal när de kommer och ser Tillsammans på Wasa Teater.

Vid valet av pristagare tas hänsyn till förmågan att

• Utnyttja det egna kunnandet för att finna fördomsfria och nyskapande lösningar
• Ta upp dagsaktuella frågor och händelser
• Väcka publikens uppmärksamhet
• Stärka den regionala identiteten och bilden av Svenska Österbotten

Öppen nominering

Sedan år 2023 delas priset ut på basen av en öppen nominering. Nomineringen har skett på Wasa Teaters webbsida. På basen av dessa nomineringar har Stiftelsen Wasa Teaters styrelse utsett årets pristagare. Prissumman är 5000 euro.

Årets mottagare

2025 års pris tilldelas VILD (Susanne Marins & Carla Fri)

Föreställningen VILD är en manifestation av kvinnlighet, kvinnlig sexualitet och frihet – ämnen som inte får tas för givna. Föreställningen är modig, kraftfull och samtidigt skör i sin finhet.
Genom igenkännbara berättelser, egenkomponerad musik och en scenisk närvaro som berör har VILD skapat rum för samtal, eftertanke och gemenskap. Den har fungerat som en viktig påminnelse om berättarkonstens möjligheter att förena människor över generationer och ortsgränser.
VILD har turnerat i Österbotten, i andra delar av Finland och också mött publik i Sverige, där föreställningen fått fin respons från både arrangörer och besökare. Föreställningen har gästspelat på Wasa Teater, och kommer att återvända på gästspel till Wasa Teater under år 2026.

Publikens reaktioner säger mycket om verkets slagkraft

”Denna föreställning är i total avsaknad av skam vilket gör den befriande att se och uppleva.”

”Ett flöde av kraft, kvinnokraft, humor, skörhet och skönhet.”

Med sin tydliga konstnärliga vision, sin modiga form och sin förmåga att skapa meningsfulla möten mellan scen och salong, är VILD en viktig representant för den berättande scenkonsten i vår region. För det värdefulla arbetet och för betydande insatser för kulturlivet i Österbotten är skaparna av VILD mycket värdiga mottagare av Årets pris.

I centrum står Jenny och Sam, ett par som nyligen flyttat in i och renoverat ett hus där något inte står rätt till. Varje natt hör Jenny märkliga ljud – men Sam vägrar tro på något övernaturligt. En middagsbjudning med vänner förvandlas till ett experiment: vågar de vaka till 02:22?

”Jag har aldrig sett en pjäs som den här.”

Med en ensemble bestående av Markus Lytts, Tove Qvickström, Jon Henriksen och gästande Sonia Haga, samt regi av Ida Kronholm, skapas en suggestiv och intensiv upplevelse där publiken får ställa sig frågan: Tror du på spöken?

”02:22 – A Ghost Story är den perfekta pjäsen nu när kvällarna blir mörka, helt rätt denna spooky season. Jag har aldrig sett en pjäs som den här, ett så tajt relationsdrama med den extra kryddan av uppiggande skräck. Upplösningen är så chockerande att vi kommer få be varje publik att inte berätta vidare. Själv trodde jag inte alls på spöken när vi började, men nu vet jag faktiskt inte längre…” – Ida Kronholm, regissör

Pjäsen är en enaktare på 100 minuter, som utspelas i en vardaglig miljö och med en ljuddesign som förstärker den kusliga stämningen. Det här kammarspelet riktar sig till både dem som älskar spänning och till alla som älskar en riktigt välskriven berättelse.

02:22 A Ghost Story vann priset Best New Play år 2022 och är en pjäs som inte bara underhåller – den väcker frågor om tro, vetenskap, relationer och vad vi egentligen konfronterar i mörkret.