Eldsjäl (2027)
-
Kieli: Ruotsi
-
Tekstitykset: Teksti käännettynä ruotsiksi, suomeksi ja englanniksi
-
Näyttämö: Stora scen
Wasa Teater on ylpeä saadessaan tuoda esiin modernin ja paikallisen tarinan, kun Axel Åhmanin esikoisromaani Eldsjäl nousee näyttämölle syksyllä 2027. Se on lämmin, humoristinen ja koskettava kuvaus ihmisistä, jotka jäävät paikkakunnalle ja jatkavat intohimoista toimintaansa, vaikka joskus olisi helpompaa luovuttaa. Se on sekä kunnianosoitus että tilinteko yhdistystoiminnalle ja harvaan asutun maaseudun elämälle.
Tarinan keskiössä on yhdistystalo UF Fyren, jossa Daniel toimii puheenjohtajana, monitoimimiehenä ja henkilönä, joka yrittää pitää langat kasassa tämän vuoden revyn valmistelussa. Mutta ongelmat kasaantuvat jo ennen kuin harjoitukset ovat edes alkaneet: ohjaaja puuttuu, useat näyttelijät ovat jättäneet projektin ja käsikirjoitus on kaukana valmiista. Kysymys on, onko Danielilla todella tilanne hallinnassa, vai uhkaako kaikki livahtaa hänen käsistään.
Erika, kyläkaupan kassaneiti, elää rauhallista elämää. Kun hänen ulospäinsuuntautunut sisarensa Joanna vetää hänet mukaan revyyyn, Erika löytää yhteisön, jonka puuttumista hän ei tiennytkään kaipaavansa. Ensi-illan lähestyessä sekä vanhat että uudet salaisuudet nousevat pintaan.
Liput tulevat myyntiin keväällä 2027
Ensi-ilta on suunniteltu syyskuulle 2027, ja liput tulevat myyntiin samana keväänä.
Dramatisoinnista ja ohjauksesta vastaa David Sandqvist, joka on ottanut tehtäväkseen muuttaa Åhmanin tarinan eläväksi näyttämöteokseksi. David Sandqvist on yksi maan halutuimmista nuorista teatteriohjaajista, ja hänet on äskettäin valittu Lilla Teaternin uudeksi taiteelliseksi johtajaksi Helsingissä.
”Eldsjäl on monella tapaa kuin luotu Wasa Teatterille, etenkin koska suuri osa romaanista sijoittuu näyttämölle ja keskittyy nimenomaan näyttämötaiteen luomiseen. Toisin kuin romaanissa, esitys sijoittuu kokonaan UF Fyreniin ja keskittyy revyn luomiseen. Lavalla sketsit ja huumori saavat enemmän tilaa kuin romaanissa”, Sandqvist kertoo suunnitelmistaan.
”Se avaa tilaa leikkisälle tarinankerronnalle, jossa amatööriteatterin kaaos ja viehätys pääsevät kukoistamaan – kuin The Play That Goes Wrong -esityksen pohjois-pohjalainen versio. Huumorin alla piilee polttava kysymys motivaatiosta, kutsumuksesta ja siitä, mihin oikeastaan omistamme elämämme. Komiikan ja eksistentiaalisuuden kohtaamisessa on minulle esityksen ydin.”
”Tarinan sielu ja ydin ovat tärkeintä. Hahmojen sitoutuminen yhdistykseensä ja paikkaansa maailmassa. Olen varma, että se säilyy. Näytelmän parissa työskentelee erittäin pätevä tiimi. Olen erityisen utelias näkemään, miten he lähestyvät sketsi- ja huumoriosuuksia; kirjassa revyy on enemmänkin näyttämönäyttämö ja taustana, mutta lavalla halutaan varmaankin nostaa huumoria hieman korkeammalle tasolle”, sanoo Åhman siitä, mitä hän on utelias näkemään lavalla ja mitä hän toivoo säilyvän.